Kunst macht neugierig

Akademische und intellektuelle Entwicklung

Ich bin promovierte Kunsthistorikerin mit einem Zweitstudium der Philosophie an der Universität Hamburg. Erwin Panofskys Ikonographie sowie Aby Warburgs Ikonologie als Methoden für Kunst- und Architekturanalyse dominierten das Studium und das bedeutet, dass ich das Kunstwerk vor dem kulturellen Hintergrund seiner Entstehung betrachte. Ich habe gelernt zu "sehen" und zu "beurteilen", kritisch zu hinterfragen und zu differenzieren. Dabei richtete sich mein Interesse zunehmend nicht nur auf das sichtbare Bild, sondern auch auf die kulturellen, symbolischen und epistemischen Strukturen, die sich in Bildern, Räumen und gesellschaftlichen Formationen manifestieren.

Praktiker im Bereich des Museums, der Kunstgalerie und im Kunsthandel sowie meine langjährige berufliche Erfahrung in der akademischen Welt als wissenschaftliche Mitarbeiterin, Herausgeberin, Autorin, Lehrbeauftragte und Projektleiterin haben mich gelehrt, sowohl einen ganzheitlichen als auch detailorientierten Fokus auf das Kunstobjekt oder die Architektur zu richten. Seit 2020 bin ich Professorin und verfolge in Forschung und Lehre einen interdisziplinären Ansatz, der Kunst, kulturelle Analyse, Wahrnehmungs- und Kreativitätsforschung sowie ethische und gesellschaftliche Transformationsfragen miteinander verbindet.

Die Linie, der Schatten, der Pinselstrich, der Verlauf oder das Fehlen von Kontur – all diese Elemente haben mich gelehrt, Kunst nicht allein formal, sondern zugleich als Ausdruck von Wahrnehmung, Denken und kultureller Erfahrung zu verstehen. Die Neugierde auf den Denkvorgang bei Kunstbetrachtung und Kunstproduktion führte mich zur Befragung der kreativen Vorgänge in unserem Denken und Handeln auch auf biologischer Basis. Ein Trainingsseminar an der Medizinischen Fakultät der Hamburger Universität im Fachbereich Neurowissenschaften wie auch zahlreiche Gespräche mit Fachkollegen aus den Neurowissenschaften der Columbia Universität, New York City, machten mich neugierig. Diese interdisziplinären Perspektiven erweiterten meinen kunstwissenschaftlichen Zugang um Fragestellungen der embodied cognition, der Kunstpsychologie sowie der Zusammenhänge zwischen Wahrnehmung, Körperlichkeit, Emotion und Kreativität.

Ich sehe nun das Kunstobjekt eingebettet in seinen kulturellen Hintergrund, aber vor allem auch als Ausdruck und Resultat unserer Denk- und Emotionsprozesse, wobei der Bezug zur Physiologie des Menschen hier nicht fehlen kann. Fragen der Abstraktion sind zugleich Fragen der Sinne. Aus dieser Perspektive entwickelte sich meine heutige Forschung an den Schnittstellen von Kunst, kultureller Erinnerung, Ethik, Wahrnehmung und technologischen Transformationsprozessen. Dabei interessieren mich insbesondere die Bedingungen, unter denen kulturelle, technologische und institutionelle Systeme Wahrnehmung, Urteilskraft und Handlungsmacht formen und verändern.

2025 gründete ich ethonoma.Research institute for ethics, culture & ccience, ein unabhängiges interdisziplinäres Forschungsinstitut, das sich mit ethischen, kulturellen und epistemischen Transformationsprozessen gegenwärtiger Gesellschaften beschäftigt. Das Institut verbindet philosophische Reflexion, kulturelle Analyse und künstlerische Forschung mit Fragen technologischer, gesellschaftlicher und ökologischer Verantwortung.

Im Zentrum meiner Arbeit steht die Überzeugung, dass ästhetische und kulturelle Praktiken nicht nur Ausdruck gesellschaftlicher Prozesse sind, sondern eigenständige Formen der Wissensproduktion darstellen, die neue Perspektiven auf Erinnerung, Verantwortung und zukünftige gesellschaftliche Entwicklungen eröffnen können.

Berufliche Erfahrungen

2001 Promotion in Kunstgeschichte an der Universität Hamburg (mcl)

2001-2004 Gast-, (DAAD Kurzzeitdozentur) und Assistenzprofessorin am Institut für Kunstgeschichte, A. Mickiewicz Universität, Posen

2005-2006 Fellow der Aby Warburg Stiftung, Co-Herausgeberin der Gesammelten Schriften Aby Warburgs sowie Lehrbeauftragte am Kunstgeschichtlichen und Philosophischen Seminar in Hamburg

2006-2007 Projektleiterin "Im Schatten von Berlin und Warschau" in Zusammenarbeit mit Prof. T. Zuchowski (A. Mickiewicz Universität, Poznan); Lehrbeauftragte am Kunstgeschchtlichen und Philosophischen Seminar in Hamburg; Mitherausgeberin der Aby Warburg Gesammelten Schriften. 

2007-2014 Wissenschaftliche Mitarbeiterin am Kunstgeschichtlichen Seminar in Hamburg; Forschungsarbeit und Verfassen der Monographie über Aby Warburgs Theorie des Bildgedächtnisses; Forschungsprojekt über Adelssitze in Mittel- und Osteuropa; Fellow am Deutschen Forum für Kunstgeschichte, Paris; Fellow an der Italian Academy, Columbia University, New York City; Preisträgerin des Aby Warburg Förderpreises der Freien und Hansestadt Hamburg

2014-2018 Wissenschaftliche Mitarbeiterin in der internationalen Forschungsgruppe "Bilderfahrzeuge. Aby Warburg's Legacy and the Future of the Iconology" am Warburg Institute, London (entsandt von der Universität Hamburg) gefördert vom Bundesministerium für Bildung und Forschung (Berlin); Leitung des eigenen Forschungsprojektes über Tapisserien (Frührenaissance bis Gegenwart); Co-Kuratorin der Ausstellung "Metadata. How we relate to images", Lethaby Gallery, London; Mitherausgeberin der Aby Warburg Gesammelten Schriften (bis Feb. 2017)

Seit Juli 2018 auch freiberuflich als Kunsthistorikerin, Kunstagentin und Kunstvermittlerin tätig. 

November 2018 Unternehmensgründung Dr. Woldt Art Consulting Ltd. mit Sitz in London. 

6 März 2019 Eröffnung der online Platform WOLDT GALLERY www.woldtgallery.com, Grüdnung der Galerie für moderne und zeitgenössische Kunst mit Sitz in London. 

September 2020-November 2022 Vertretung der Professur für Kunsttheorie und Künstlerische Praxis an der MSH Medical School Hamburg, University of Applied Sciences and Medical University, Faculty Art, Health and Social Science. 

Seit November 2022 Professur für Kunsttheorie und Künstlerische Praxis (mit Schwerpunkt Ethik) an der MSH Medical School Hamburg, University for Applied Sciences and Medical University. 

Juni 2022 Erweiterung und Eröffnung der WOLDT London & Hamburg, Art Gallery Ausstellungs- und Verkaufsfläche in Hamburg am Jungfernstieg 26-28, Hamburger Hof Passge. /Gefördert aus dem Fonds der Hamburg Kreativ Gesellschaft./ 

Seit 2025 Gründung und Aufbau eines Forschungsinstitutes ethonoma.Research institute for ethics, culture & science. Das Forschungsinstitut ist eine unabhängige interdisziplinäre Forschungsorganisation zu ethischen, kulturellen und technologischen Transformationsprozessen in gegenwärtigen Gesellschaften. Das Institut verbindet philosophische Reflexion, kulturelle Analyse, kunstpraktische, theoretische und historische Forschung, um neue Perspektiven auf Verantwortung, Kreativität und gesellschaftlichen Wandel zu entwickeln. www.ethonoma.com/ethonoma-research